也许海瓷自诞生那天起，就注定了她的不平凡，她是如此的完美轻盈；也许海瓷艺术自开启那天起，就注定了她与绘画的不解姻缘，她是如此的华贵而富有内涵；也许海瓷文化自被书写那天起，就注定了她的典雅不凡，她是如此的富有朝气而又庄重内敛。

      海瓷，海瓷艺术，海瓷文化，海瓷人凭借着不懈的改革创新精神，开创了海瓷领域的一个又一个的神话。怀着对海瓷艺术与绘画大师们的仰慕，笔者走进了中国海瓷艺术研究院，去品读海瓷艺术，去品读大师经典。

      中国海瓷艺术研究院坐落在民风淳朴的魅力之城山东省无棣县。它的四周被葱郁的树木绿化带包围着，背靠着美丽的无棣新区花园。只见轻风一吹，柳叶飘拂；不远处的花园小路，拱形小桥显得格外富有意境，静静的去聆听，仿佛能听到清脆的流水声。

      走进中国海瓷艺术研究院，沿着台阶步入二楼画家创作室。只见两位大师正在仔细的创作海瓷艺术品，他们时而泼墨如水，时而惜墨如金；时而挥洒自如，时而精雕细刻；时而笔尖飞疾，时而轻轻点点。他们正是著名的画家张楠先生与邓枫先生。

      两位画家待人极为亲切，我们便很自然的交谈起来。邓枫先生是第一次来中国海瓷艺术研究院作画，也是首次在瓷器上面作画，对他来讲这样的创作是非常新鲜而激动的。每创作好一件海瓷艺术品，他都仔细的打量一番。他指出：海瓷上面作画是一件新鲜事，是海瓷和绘画史上的大事，大有可为。海瓷质地细腻，宛如宣纸，可以很好的发挥各种绘画技巧。但是在海瓷上作画也有它的独特之处，创作时用的是胎瓷，画家创作好后需要对胎瓷进行高温煅烧，也就要求画家在色彩轻重浓淡方面非常注意，从而保证海瓷艺术品的艺术性和可观赏性。邓枫先生最后说，海瓷艺术创作不同于传统的绘画艺术，要自成一体。仔细研究创作过程，积累创作经验。要把在海瓷上作画的技巧和注意事项整理成册，出稿发行，这对于海瓷艺术的创作与发展是极为重要的。

      同时，笔者还与张楠先生还有在另一间创作室创作的吴晓光先生进行了交流。他们都对海瓷艺术的美好前景表达了自己的良好祝愿。

      采访的过程中，我发现画家们互相指点彼此的作品。兴致勃勃的进行细微的改动，我本不怎么懂绘画艺术，但是我却被画家们真诚的创作态度深深的打动了。画家们不仅在创作而且在思考，他们在思考如何使绘画艺术在海瓷上得到完美的呈现，在创作的过程中画家们一点一点的进行改进，努力把自己最高的创作造诣表现出来。

      采访结束，在离开中国海瓷艺术研究院的时候，我还沉浸在画家们创作的一件件海瓷艺术品中。在品读海瓷艺术的同时，我也从画家们的身上学到了很多。海瓷艺术有这么多为她默默付出的海瓷人和朋友们，相信海瓷艺术一定会走的更扎实更迅速，海瓷文化必将越来浓厚！

张楠、邓枫先生作画现场

张楠、邓枫先生探讨海瓷艺术创作技巧

著名画家吴晓光先生现场作画