《红了樱桃绿了芭蕉》是付余良先生在海瓷上的杰作，一朱朱小樱桃和一棵棵芭蕉树，在余良老师的笔下描绘的栩栩如生。不论是运笔，还是油料的调制都是那么恰到好处。

      余良先生习画，先师经典后法自然，他大量研读和临摹齐白石、八大山人、任伯年和吴昌硕等大师们的作品，从中领略和汲取着传统的阳光雨露，在时间的流逝中，他逐渐将不同风范的大师面貌雾化，并贯通到心灵皈依的自然中去。那些可爱的鸟兽虫鱼花木均从他审美的心智里，展露出别有神韵的姿态……自由，静观，或俯仰感悟、悲天悯人，或涉笔成趣、放任自流，或春蚕吐丝、绵绵情深。樱桃和芭蕉都是些小事物，看起来如此简单，但要想把它画到瓷器，把事物表现出来，却不是简单的，要讲究运笔，要讲究油料，还要讲究技法，这些都要运用到很好，才能把事物表现出来。余良老师下了很大的功夫，才把小事物画的那么完美。

      花鸟是简约的，但一位画家却赋于了它广阔的回声和深邃的隐喻，余良先生说，他的每一次创作都是一次性的，都是一次新的开始，他并不有意去为风格而创作，那是因为生命太丰富，生活太复杂，路漫漫其修远兮，线条和色彩也会在不断地修行中，找到来路和归途。每一次作画都要求创新，余良先生始终保持新的心态来对待每次作画，每次才会有新的收获。