在中国的历史艺术作品中，西部遥远的大漠与苍天，是一个被永恒讴歌的主题。就绘画这种艺术表现形式而言，中国历代表现西部山水的绘画都不约而同地将作品的艺术魅力和艺术魄力指向苍茫、浩瀚、雄健而悲壮的美感与情思。因此可以说，西部的大漠、苍天所彰显出来的独特格调与艺术情怀，所彰显出来的阳刚大气与浩然风范，是中国绘画艺术中永不褪色的精神内在。

    包少茂先生的作品，有着明显的西部山水的地貌特征，连绵的雪山、苍茫的大漠，连绵不绝的崇山峻岭，以及，西部所特有的高原植被和西部所有特有的雅丹地貌。但是，他的作品实际上并不是西部山水某一具体地点的山水的写生式创作，而是来源于他多年在西部生活积淀下来的真情实感而创造出来的。他的山水作品，是对西部山水挚爱情感发自内心的高度凝炼和概括的结晶。

    包少茂先生不止一次进行海瓷艺术创作，这种面如宣纸般的海瓷，使得其创作起来游刃有余。无论是勾勒群山峻岭的线条，还是泼墨大河的波涛汹涌。精美的瓷器与壮丽的山水融为一体，让这大漠戈壁、雪山草原、云杉胡杨更生动，富有极高的立体感。每每在海瓷上创作，包少茂都很激动，犹如他的山水插上了翅膀，不再是静止不动。

    在包少茂先生的所有作品中，我们都能看到内涵有一段来至他灵魂深处的同一生命乐章在跳跃、在流淌、在鸣响。总之，包少茂先生的西部山水，是原创的，在唐宋元明清的山水画传统中，你找不到他画面中的技法表现形式语言。但是，他的每一笔、每一墨，无不与中国传统绘画的技法形式语言的文脉精神有着切割不断的血脉关联。面对西部的自然山水，他创造性地使传统的水墨技法语言形式重新获得了鲜活的生命。在这之中，他是以图象的方式，化转型地抓住了中国文化中的“天地之大德口生”的文化本质，这就犹如古典派的音乐大师抓住了中国文化生命中的一段核心旋律，便能从这“核心旋律”出发，创作出“同树之叶不尽似，同枝之花各异瓣”式的丰富多采的乐章。